目前古風在國內越來越吃香，按照古風插畫的發展趨勢的話，就業前景會比較好，不少人對于古風插畫開始感興趣。

今天小編給大家帶來了古風繪畫教程，大家一起來看看吧：

古風插畫構圖類型有哪些？

1.三角形構圖

三角形構圖經常運用到人物特寫當中，這種構圖方法，讓人物在畫面中間，給人視覺壓力，在充分的體現人物的身份性格視角的時候，大多使用這個構圖。

2.對角線構圖

對角線構圖就是把畫面分為左上右下，或者左下右上的兩個三角形，人物主體往往以側面形式展現，45度角，視線偏側面，表達人物含蓄，優雅的姿態。

3.圓形構圖

圓形構圖，是指在畫面中用一個圓形道具——如月亮、圓窗等，強行框出個圓形來確定視覺重心，達到聚攏視線，讓畫面主次分明重點突出的效果。

4.中心構圖

中心構圖并不是要將我們的主體完完全全的放置在圖像的中心處，它更重要的是要求平衡，通過主體和背景之間的關系，讓畫面整體的重心聚焦在人物身上。

5.三分法

三分法通過四條線和四個點，通過線條來劃分區域，通過交叉點來確定重心，通過區域的劃分以及重心的確定讓畫面保持平衡。

這也是最常用的構圖方法，古風插畫用此構圖較多。

6.框架構圖

場景中的框架可以讓人物更加輕松的融入到場景之中，讓場景更加容易成為畫面的一部分。

古裝人物場景插畫教程：

1.繪畫草圖

用暖灰色來鋪設草圖，大體上分出幾個角色的動態和位置。在草圖中一切都可以模糊的，不確定的，不過不必擔心，你的草圖會告訴你下一步該怎么做。

2.草圖整理

對凌亂的草圖進行整理，理出主要人物和配角的空間關系，人物的動態等。教程圖中可以看出幾個主要人物：紅衣女子、員外公子、奴仆家丁和婢女等。

3.確定大色調

構圖和框架大致出來后就可以鋪設大色調了。教程中用的是“正片疊底”的圖層，在整個畫面上鋪設一個暖調子，有些類似古典油畫的黃褐色，會讓畫面顯得凝重一些。

同時將畫面中心紅衣女子的服裝刻畫得更突出一些，為了與之呼應，背景也用了紅色。為了突出更寫實的細節，在確定大色調時可以參考一些資料和影視劇照。

4.調整畫幅，增加細節

這一步的時候，為了烘托兩個主要人物（紅衣女子和員外公子）的矛盾，需要增加幾個角色，隨之也延展了畫幅。同時開始刻畫人物的臉部表情，讓角色開始入戲。

此外調整畫面的主次對比，可以同時用色彩的飽和度和明暗對比來拉開，比如用最強烈的光影來塑造紅衣女子，特別是她頭部的光影，讓她一下子從眾人中“脫穎而出”。

5.統一光影

新建一個“正片疊底”的圖層，將幾個配角的陰影壓深，這么做的目的主要是提亮主角，將視覺中心調整到兩個主角身上。

6.刻畫服裝細節

畫面中最耀眼的服裝無疑是那一席紅衣，這抹艷麗不僅點亮了這個角色，更讓讀者對她的身份和故事有了猜測和聯想。紅衣女子服裝的褶皺是非常有難度的，可以結合參考圖和經驗來繪制。

同時為了表現類似絲綢的質感，在衣服褶皺的高光處盡量處理得強烈一點，同時注意女孩背后的光源，這會使得她身后的一些布料更亮一點。

7.臉部和細節刻畫

為這幾個角色的臉部細節進行刻畫，為了表現準確的表情，也可以找類似的影視資料和劇照作為參考，此外女孩拿剪刀的手也作為重要刻畫部分。

8.背景角色的刻畫

要讓畫面的情節性更加強烈，背景人物的刻畫顯得不容忽視。把握背景人物空間感的方法就是降低對比，五官的刻畫不必太過精細，陰影和結構的對比減弱，讓他們自然的融到背景色調中。

9.整理畫面

在畫面趨于完善的時候，可以將畫面縮小，看看整體的層次和節奏感。觀察之后發現畫面的左邊有些悶，背景的色調和前景的人物太過接近，于是給這里的背景加了一扇窗，并提亮了窗外的光線，這樣前景的人物就被襯托出來了，整個畫面也相對完善了。

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