什么是場面調(diào)度？

場面調(diào)度是用來描述戲劇或電影制作的設(shè)計方面的一種表達(dá)，本質(zhì)上是指“視覺主題”或“講故事”，通過分鏡、電影攝影和舞臺設(shè)計的視覺藝術(shù)手法，并通過導(dǎo)演以富有詩意的方式來表達(dá)。

它也常被用來指電影中的多個單一場景來表現(xiàn)電影。被稱為電影批論的“宏大未定義詞匯”。

當(dāng)場面調(diào)度應(yīng)用于電影時，它指的是相機(jī)及其布置前的一切事物——構(gòu)圖，場景，道具，演員，服裝和照明。

場景調(diào)度隨著電影的攝影和剪輯，影響了電影在其觀眾的眼中的逼真度或可信度。設(shè)計的各種元素通過產(chǎn)生時間和空間感，以及設(shè)置的情緒，有時候能暗示角色的內(nèi)心狀態(tài)。

影視劇中，場景是指在一定的時間、空間（主要是空間）內(nèi)發(fā)生的一定的任務(wù)行動或因人物關(guān)系所構(gòu)成的具體生活畫面，相對而言，是人物的行動和生活事件表現(xiàn)劇情內(nèi)容的具體發(fā)展過程中階段性的橫向展示。

更簡便地說，是指在一個單獨的地點拍攝的一組連續(xù)的鏡頭。

關(guān)于場面調(diào)度，你應(yīng)該知道的細(xì)節(jié)：

1.速度

你可以用快或慢的動作來改變你的世界和角色的節(jié)奏。作為一名電影人，你是時間和空間的大師，你所做的一切都是為了電影的成功。

這一節(jié)我們真正要討論的是幀速率。

幀速率是指電影中幀的顯示頻率。傳統(tǒng)上，電影每秒顯示24幀。幀可以用不同的速度捕捉和回放，以實現(xiàn)快或慢的運動效果。

許多電影人利用速度來突出場景中的每個元素。無論是快動作還是慢動作，你都可以通過控制電影元素來成為時間和空間的主人。

《烈火戰(zhàn)車》、《憤怒的公牛》、《挑戰(zhàn)星期天》以及幾乎所有好萊塢出品的體育電影，如果沒有勝利者的慢鏡頭，都是不完整的。

速度是一個很容易完成的電影技術(shù)，這是電影制作的基石。

2.構(gòu)圖

構(gòu)圖是場面調(diào)度中具有無限可能性的元素。好的構(gòu)圖能引導(dǎo)觀者的眼睛，并在畫面中引導(dǎo)觀者的焦點。

三分法是攝影師和電影人將畫面分成三橫三豎的規(guī)則。然后，場面調(diào)度的關(guān)鍵元素沿著或在這些假想線的交點上出現(xiàn)。

輕率地放置的東西不會產(chǎn)生意想不到的、令人困惑的或別有用心的意思。

所以構(gòu)圖和布局需要刻意安排。

3.形式和框架

形式是構(gòu)圖的孿生兄弟。不是“誰”，“什么”，“在哪里”，“什么時候”。而是“如何”。

你的場面調(diào)度是如何傳達(dá)的？

動畫？木偶？逐格？真人？還是組合?

這些元素是如何交織在一起的？

在《肖申克的救贖》中有一個例子可以說明框架是如何塑造場面調(diào)度的。

說在發(fā)現(xiàn)逃跑的場景中的畫面構(gòu)圖巧妙但并不夸張。

在這里，監(jiān)獄長實際上是被框在了隧道中。

框架將構(gòu)圖帶到下一個層次。你給你的電影加上了一個邊界——或者藝術(shù)地暗示這個邊界根本不存在。

4.聲音設(shè)計

聲音是電影中經(jīng)常被新手忽略的元素之一。

無論你使用的是劇情聲還是畫外音、音樂和音效，重要的是你要把聽到的聲音看作是場面調(diào)度所必需的元素。

《肖申克的救贖》中播放歌劇《費加羅的婚禮》中的詠嘆調(diào)的片段。

角色在場景中聽到的細(xì)節(jié)也很重要。如果他們聽藍(lán)調(diào)而不是歌劇，情緒就會改變。

聲音在電影技術(shù)榜單上的位置如此之高，以至于它擁有兩項奧斯卡獎：音效剪輯和混音。

認(rèn)真思考如何使用聲音，不要讓它在你的創(chuàng)意項目中半途而廢。沒有聲音就沒有完整意義上的場面調(diào)度。

5.演員

演員是場面調(diào)度中最重要的元素之一。

許多導(dǎo)演認(rèn)為，如果你選對了演員，也就是說，選對了角色、故事和整體視覺，那么電影就成功了一半。

當(dāng)演員成為一場戲的中心焦點時，他們的優(yōu)點和缺點可以被利用。

有些演員是因其表演的戲劇性或夸張性而被選上的。比如金·凱利。

演員的外表和能力清晰地表達(dá)了電影場面調(diào)度的定義。對于導(dǎo)演來說，和演員一起表演很可能是塑造場面調(diào)度最主要的方式。

6.走位

正如相機(jī)的擺放和移動是必不可少的，演員的擺放和移動也是必不可少的。

走位將所有的場面調(diào)度元素直接帶入了演員。

一個演員被安排在哪里，什么時候，以及演員如何在場景中移動，所有這些都突出了一場戲本身的成因。

考慮你的演員在做什么，以及他們的表演對你的觀眾意味著什么。

如果你自己是觀眾——你會怎么解讀這場戲?

如果你安排的演員走位和場景本身沒有關(guān)系，那么演員可能會問你：“我的動機(jī)是什么?”

準(zhǔn)備好向團(tuán)隊解釋并證明你的走位選擇是正確的，尤其是向你的演員。

你的場面調(diào)度依賴于它。

7.后期制作

完成場面調(diào)度的最后一步通常是電影定稿的最后一步。

后期制作或更具體地說，CGI或計算機(jī)生成圖像，可以是你完成電影的錦上添花。后期技術(shù)的發(fā)展使得電影人可以在電腦上添加許多關(guān)鍵的場景元素。

在執(zhí)行場面調(diào)度時我們希望盡量減少意外，方法是在前期籌備從詳細(xì)可靠的劇本拆分開始。

在籌備階段，你需要確定在后期制作步驟中要實現(xiàn)的目標(biāo)。不可預(yù)見的修復(fù)和調(diào)整很可能會出現(xiàn)，后期是解決這些問題的理想場所——但是我們都希望將“重大修復(fù)”降到最低。

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