有什么新手必須知道的剪輯技巧？影視媒體現今成為最具影響力、最大眾化的傳播方式。從好萊塢大片到鋪天蓋地的電視廣告，深刻影響著我們的生活。過去，影視節目的制作是專業人員的工作，對大眾來說是神秘的。但現在，計算機逐步取代了許多原有的影視設備，讓影視后期制作走近了非專業人士的普通人。那么，有什么新手必須知道的剪輯技巧？

一、對鏡頭進行分組處理新手剪輯師面對一大堆素材往往會感覺不知從何下手，最后容易將所有的素材堆疊在一起，這樣一來，剪輯效率大大降低，呈現的影片效果也不盡人意。對所有的鏡頭進行分組處理后，剪輯師已經對現有的鏡頭有了一個初步的概念，很容易就能從中挑出自己想要的鏡頭。

二、保持鏡頭的關聯性在進行鏡頭剪切時，一定要注意鏡頭之間的邏輯關系，兩組鏡頭之間應當有情緒的遞進或承接。這種關聯性可以是相同的視覺主體，可以是類似的動作或者場景，也可以是鏡頭間相似的運動走向。例如上個鏡頭的視覺重點在畫面右側，那么你的下個鏡頭的畫面重點也應該在畫面右側。當然僅僅是把相關聯的鏡頭剪切到一起是不行的，那樣雖然視覺上比較舒服，卻會失去一定的敘事性，也會容易導致觀眾的視覺疲勞。

三、把控鏡頭節奏一支優秀的視頻應當是層次分明、環環相扣的。鏡頭的節奏變化應當此起彼伏，有長有短，在連續快鏡頭中穿插慢鏡頭，在連續近景中突然加入遠景，在打斗場景中增添場景描寫。人物對話也不能一直是干巴巴的兩個人，而應該加入其它元素，例如場景描述等，增添影片的趣味性。在剪輯時我們永遠要給出變化，如果觀眾都能猜到接下來的鏡頭走勢，那么這個剪輯就一點驚喜都沒有，自然也就不能吸引觀眾。

四、保持敘事的連貫性
剪輯最為重要的還是敘事，再多的炫技都不如老老實實講好一個故事。所以我們在進行剪輯時，一定要注重敘事的完整性，切記不能一組鏡頭沒有結束就切到了下一組鏡頭，這就像我們跟別人聊天時，說話只說了一半的感覺，這樣的表達方式會給觀眾一種嚴重的割裂感，而故事本身也變得雜亂無章。

五、恰當的配樂配音
恰到好處的音樂和音效能和視頻產生意想不到的化學反應。影視是視覺與聽覺的藝術，二者結合才能達到最大的感官沖擊。例如，在事件發生重大轉折前，我們一般會剎住音樂，讓整個畫面安靜下來，這樣做能夠加強對比效果，產生前后反差，給高潮片段做鋪墊，讓高潮更高更有力。

剪輯不是單純的堆砌鏡頭，它實際上是對已有鏡頭的二次創作和升華。上面提到的剪輯技巧固然能帶來一定的外部感官刺激，但想要真正的完成一部品質上佳的片子，還需要剪輯師不斷的打磨，只有在不斷的剪切中細細感受每一幀鏡頭的情感，才能培養出獨一無二的節奏感和判斷力。

那么，今天關于有什么新手必須知道的剪輯技巧？的分享就這些了。影視后期就業前景具有很大的發展空間，特別是網紅抖音崛起的時代，現在可以說是未來以視頻為主的時代即將來臨。學一技之長是非常有必要的，哪怕以后不從事影視后期工作，但是至少你有一門技能可以作為第二職業接單掙錢！只要你想做肯定沒有做不到的，相信自己，前途無量！