漫畫分鏡設計該怎么畫？怎么樣的漫畫分鏡才算好？今天分享幾個漫畫分鏡設計的幾個技巧。

在漫畫的分鏡里，構圖和設計是十分重要的環節，這會直接影響到畫面的觀感質量。但是這對初學者來說又是比較困難的學習環節。本篇漫畫分鏡教程以原理講解為主，也會分享一些漫畫創作中的小技巧，讓你知道大致的漫畫分鏡創作過程，希望對你有所幫助。

1.放大畫面設計稿

放大畫面設計稿是根據每一個分鏡頭按原漫畫設計稿1:1的尺幅比例進行鏡頭畫面形象的精確設定。

完成具體細節的刻畫及鏡頭中角色活動的變化狀態、活動范圍與方向和具體起止動態標示，這是分鏡頭設計稿與原漫畫設計過程中的重要環節。

因此，漫畫分鏡中每一個角色從造型至動作都要嚴格按造型設計所提供的規范圖示要求，以確保形象的準確以及所有鏡頭中同一角色形象的統一。

所以這個工作需要設計師具有較強的對形的把握能力,同時還要將背景作具體與細節的刻畫,對景位、景線、透視關系作準確的設定。

這一工作完成后,前景的角色漫畫將由原漫畫設計完成,背景則由繪景(或稱制景)完成

2.構圖

漫畫分鏡構圖是指在一個分鏡頭畫面中所有形象元素的組合關系。構圖直接關系到畫面的美感,其中有兩個方面的處理會對構圖構成影響。

①構圖的平面空間關系

無論什么樣風格類型的漫畫,每一個鏡頭畫面都存在平面空間的構成關系。從平面的角度看,畫面中的形象元素會形成虛、實兩個空間部分,它們又分別形成形與量的比較、比例對比現象。人們可以用實形與虛形的剪影進行形態與面積的比較

這樣較容易對構圖的平面空間關系做出正確的判斷。一部漫畫片是由無數個單幀畫面構成的,有的畫面一閃而過,有的畫面會停留相對長一些時間。在一組連續的鏡頭中,每一個單幀畫面并不一定十分完美,而一組畫面所構成的完整性才是重要的。

漫畫分鏡值得注意的是起幅與落幅的畫面,以及相對停留時間較長的鏡頭畫面,因為這時觀者的注意力會從情節部分轉換至畫面。

②構圖的立體空間關系

漫畫分鏡在二維空間中表現縱深的空間感,是借透視原理、色彩的冷暖、畫面的明暗層次等來表現的,視覺上的空間形態會影響人的心理情緒。

所以說漫畫分鏡的學習就和學習電影是一樣的，我們在平常的作品當中，也可以學習漫畫的各種分鏡方法，通過分鏡的方法去完成一些畫面，這樣會有更高更強的表達效果。

以上就是關于如何畫好漫畫分鏡設計的幾個技巧，希望對各位有所幫助~

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